CENIZAS es una composición de imágenes que representan la evolución degenerativa que supone la utilización indebida de uno de mis autorretratos, hasta perder su significado real y su principal intención.

CENIZAS by montse capel

El 20 de Enero del 2014 hice un autorretrato con la intención de mostrar como me fotografío y donde . Para ello, utilicé unas gafas redondas con una lente muy reflectan-te , podría decir que son totalmente como un espejo.

MONTSE CAPEL

Pasados unos meses, en septiembre de 2014 me puse a “chafardear” el facebook de una agencia de modelos, ya que habían hecho un desfile unos días antes, justo delante del establecimiento donde trabajo y me apetecía ver las fotos.

Buscando la carpeta de ese desfile , el cursor de mi ratón quedó encima de un álbum de su galería, y las primeras fotos del álbum fueron pasando en forma slider – carrusel , y vi mi foto expuesta en un escaparate.

PIUBELLA VISTA OPTICA

Descubrí que habían estado utilizando mi fotografía sin mi consentimiento desde el 16 de Mayo de 2014. A pesar de que me puse en contacto con la agencia de modelos y la óptica mediante una abogada, recibí diversas respuestas… pero ninguna que me diera una solución.

El fotógrafo que capturó esta imagen estaba contratado para fotografiar el evento, pero no tenia nada que ver con el robo de la fotografía, no obstante, nos confesó que el había avisado mas de una vez a la agencia de modelos de la irregularidad que estaban cometiendo con la utilización de una fotografía sin el consentimiento del autor, pero ellos alardearon de su ” control ” de ello.

Finalmente me propuse denunciar sin lugar a duda, y  decidí explicar a todo el mundo lo que me había pasado mediante las redes sociales.

LINK DE MI DENUNCIA POR FACEBOOK

Me supo a poco, y decidí sacarle el “lado positivo”, decidí presentarme de nuevo al Festival Ingràvid de Figueres con una obra llamada CENIZAS.

cenizas by montse capel

La idea de hacer una obra a partir de algo tan triste y feo, fue con el propósito de dar a conocer lo poco protegidos que estamos los artistas, ya sean conocidos o no, todos estamos en el saco y siempre habrá alguien que quiera aprovecharse del trabajo de los demás.

“no soy ni la primera ni la última, pero nadie me callará” 

 Hice 4 copias de la fotografía original, la primera la dejé intacta, la segunda la empecé a quemar, la tercera ya solo se apreciaba la mitad de la imagen y una cuarta y ultima foto quedó hecha cenizas…

 CRISTINA MASANÉS CASAPONSA escribió un texto para reflexionar, un texto precioso que desde aquí le agradezco, y que acompañó a la obra durante los días que se celebraba Ingràvid 2015 . Con él, termino esta entrada, dedicada al lado positivo que nace a raíz de algo feo, muy feo.


Quan esborrar és una rebel·lió / 

El gest d’esborrar

La Montse Capel utilitza la xarxa per posar en valor les seves imatges, per fer-les circular, per mantenir-les vives i donar-los un sentit públic. De formació autodidacta i en línia amb aquest gest generacional dels qui ja han nascut en el paradigma digital, el seu gènere és l’autoretrat fotogràfic. Però els autoretrats de la Montse denoten un compromís amb la imatge i una preocupació per la forma no sempre habitual en la seva generació. Les seves imatges evoquen un cert surrealisme, indaguen en el blanc i negre, i despleguen una forma de radicalitat. La Montse hi posa el cos. Hi posa la nuesa. Hi posa la complicitat. Hi posa un cert exhibicionisme. Hi posa molta frescor. Hi posa intenció experimental i resultat formal. I és clar, també hi posa el nom, l’autoria. Per descomptat.

Ara fa un any, la Montse Capel va reconèixer un dels seus autorretrats com a reclam d’una marca publicitària i també d’una agència de models. Ni en una ni en l’altra, es deia res de la seva autoria: el seu nom havia desaparegut, l’havien esborrat. Tot i que no era la primera vegada que li havien pres una imatge, tot i que probablement no serà l’última, la possibilitat d’un judici era d’un cost inassumible. D’aquí que optés per una via més factible i més efectiva com és la denúncia a les xarxes. I així ho va fer.

Però en aquest cas, va voler fer més: va rebuscar la seva fotografia originària per intervenir-la i convertir-la en una acció fotogràfica. El resultat el tenim al davant. He volgut fer un quadre que expressi la transformació que suposa que em robin una foto. La Montse ha esborrat la imatge. Si la marca comercial, silenciant l’autora, havia blanquejat la seva identitat; ella, en un acte de llibertat, ha decidit esborrar la imatge. Refà així el gest de què va ser objecte però en un sentit invers: si li havien negat el subjecte reduint-la a pura imatge, ara és ella qui nega la imatge. Com si, esborrant el cos, recuperés allò que se li havia negat: el nom. I és que, diguem-ho clar, el fet d’esborrar pot ser molt més que l’acte estrictament físic. Aquesta forma de desaparició conté una forma de rebel·lió. I la rebel·lió, serà bo recordar-ho, sempre és política.

Dues dades a retenir abans d’acabar. Una: la marca comercial en qüestió havia signat la imatge amb el nom d’un altre fotògraf. I dues: no era una marca que comercialitzava qualsevol producte; era algú a qui se li suposa una certa consciència del valor de la mirada, era una òptica.

I ara sí, repetim-ho: el gest d’esborrar es pot erigir en una forma de rebel·lió. 

Cristina Masanés